(Par Hella Ahmed) Votre productivité au niveau des idées, que ce soit dans le domaine artistique ou scientifique est directement liée à vos acquis, à vos expériences de vie, à vos épreuves traversées et à votre vision du monde. 

Le choix du sujet de recherche pour une personne qui désire approfondir sa réflexion dans un domaine particulier dépendra fort certainement de son intérêt suscité par des expériences personnelles en lien avec ce sujet-même. 

D’où viennent nos choix d’intérêts de réflexion? 

Par exemple, une personne anxieuse ou ayant côtoyé des personnes anxieuses, proches ou moins proches, dont la problématique de l’anxiété aura affecté l’existence d’une façon ou d’une autre, portera une attention toute particulière à ce sujet qui sera toujours présent dans son esprit.

Cette personne aura donc comme penchant d’en approfondir la connaissance sous un angle particulier. Ce sujet sera au premier plan de son attention lors des moments de travail et de réflexion et au niveau de son attention flottante lors des autres moments de sa vie. 

La majorité du temps, lorsque nous ne sommes pas contraints à certains choix à cause de pressions sociales ou familiales auxquelles nous pouvons nous soumettre par manque de combativité, nous nous spécialisons par intuition profonde, par logique évidente, par élan naturel et plutôt vital. 

 

L’œuvre d’art : une génératrice d’impulsions 

Lorsqu’un artiste crée une pièce, par exemple lorsqu’il écrit un texte et que ce n’est pas copié ou volé, c’est une création profondément intime et universelle à la fois. Intime car construite de ses cordes personnelles, universelle car elle sera vibrante de sujets humains et de symboles communs.

Nos émotions, nos sentiments habitent notre corps et notre esprit, notre cerveau fait le lien entre tous nos ressentis et acquis. L’artiste compose un tissu communicant (quasiment interactif ou interactif), car il est fait d’images vibrantes aux résonances qui vont connecter avec l’émotivité  de la personne qui entre en contact avec. L’œuvre d’art est une génératrice d’impulsions, l’artiste qui la matérialise y met une partie de sa chair et de son âme. Voilà pourquoi celui qui reçoit cette création se sent si en contact avec celui qui la lui a livrée, si proche et lointain à la fois.

L’artiste qui se veut intègre au niveau de sa démarche artistique donne à l’infini des insights d’expériences humaines. Sa vérité est une puissance qui ne peut être contenue ou limitée une fois qu’elle a atteint le public qui représente quant à lui une spirale de connections sans fin.

L’artiste et son attachement à son œuvre 

Notre maturité qui nous mène à créer tel ou tel pièce à un moment précis de notre vie est le fruit de notre vécu le plus authentique, c’est le résultat de l’intégration de notre bagage à tous les niveaux de notre être et de notre fonctionnement. 

Notre passé douloureux et heureux, nos prises de conscience et nos raisonnements inconscients, notre personnelle façon d’assimiler et de symboliser pour valider nos expériences sentimentales et les archiver. Tout ce système complexe et unique à chacun permet de produire des pièces uniques au cachet particulier. 

Lorsque l’on se fait subtiliser un morceau de ce puzzle personnel dans les cas de vole d’idées et de créations dans le domaine artistique et de la créativité, on peut se sentir non seulement insulté quand on pense à l’aspect de la commercialisation par une tierce personne de nos efforts et son enrichissement à notre place, avec des honneurs usurpés, mais aussi dépossédé d’une partie de sa liberté d’expression, ce qui est révoltant. Il est aussi évident que c’est assez choquant comme manœuvre non éthique de la part d’un personnage qui a gagné en célébrité et qui brille par sa dite créativité.  

* Si vous avez aimé ce dossier, visitez la page Facebook pour faire un like.

Copyright © Santé Mentalité inc. – Tous droits réservés – Aucune reprise de texte n’est tolérée.